Lettres d'une Péruvienne — Françoise de Graffigny : résumé et analyse (bac de français 2027)

Publiées anonymement en 1747, les Lettres d'une Péruvienne de Françoise de Graffigny sont l'un des grands succès du siècle : rééditions et traductions se multiplient dans toute l'Europe. L'édition définitive de 1752, augmentée de trois lettres et d'une « Introduction historique » sur l'empire inca nourrie de Garcilaso de la Vega, compte quarante et une lettres. Roman épistolaire à une seule voix — celle de Zilia, jeune Péruvienne arrachée à son monde —, le livre croise le regard étranger à la manière des Lettres persanes et une histoire d'amour qui refuse tous les dénouements convenus.

L'arrachement

Zilia, Vierge du Soleil promise à Aza, prince du sang des Incas, est enlevée par des soldats espagnols qui pillent le temple de Cuzco le jour même où devait se célébrer leur union. Embarquée de force, elle noue ses quipos — les cordelettes nouées qui tiennent lieu d'écriture aux Péruviens — pour adresser à Aza le récit de sa captivité. Un combat naval la fait passer aux mains des Français : à bord, un jeune officier, Déterville, la traite avec un respect qui contraste avec la brutalité espagnole — et s'éprend d'elle sans pouvoir se faire comprendre.

L'apprentissage du monde

Arrivée en France, Zilia découvre un univers dont elle ignore tout : les miroirs qui la déconcertent, les codes d'une maison parisienne, une langue à conquérir. Recueillie chez Déterville, entourée de sa sœur Céline, elle continue d'écrire à Aza ; quand ses quipos s'épuisent, elle apprend à écrire en français — conquête décisive : la captive devient sujet de sa propre parole. Ses lettres deviennent alors le journal d'une découverte : Paris, ses spectacles, ses conversations, sa « politesse ».

Le regard critique

Car l'ingénue voit juste. Sous les égards qu'on lui prodigue, Zilia démonte les ressorts de la société française : le règne du paraître, où l'on sacrifie l'être à la représentation ; la toute-puissance de l'argent, qui décide des rangs et des mariages ; le sort fait aux femmes, parées, exhibées, mais privées d'instruction solide et méprisées dans le mariage même. Les lettres consacrées à l'éducation des filles comptent parmi les pages les plus audacieuses du roman : on y enseigne aux femmes le superflu et jamais l'essentiel. Le « nouvel univers » qui s'offre aux yeux de Zilia est aussi un miroir tendu aux lecteurs français.

Le double dénouement

L'amour, pourtant, structure tout le roman. Déterville, qui aime Zilia sans espoir, retrouve la trace d'Aza, passé en Espagne ; il fait aussi restituer à Zilia une partie des trésors du temple et lui offre une maison à la campagne, dont elle devient maîtresse. Mais les retrouvailles tant espérées sont une catastrophe : Aza, converti au catholicisme, aime désormais une Espagnole et considère son union avec Zilia comme impossible. Trahie, Zilia surmonte le désespoir — et surprend tout le monde : elle refuse d'épouser Déterville, lui offre une amitié durable, et choisit de vivre chez elle, libre, entre l'étude, la nature et « le plaisir d'être ». Ni mariée, ni morte, ni cloîtrée : en 1747, ce dénouement-là est une audace absolue.

Le parcours « Un nouvel univers s'est offert à mes yeux »

La formule du parcours condense l'expérience de Zilia : un monde inconnu surgit devant elle — mais le « nouvel univers » est double. C'est d'abord la France, continent étrange qu'elle déchiffre en ethnologue ; c'est ensuite, à la fin du roman, un univers intérieur : la liberté, l'étude, l'existence sentie pour elle-même. Le parcours invite donc à lire le roman comme un double récit de découverte — du monde et de soi.

Le regard étranger comme arme critique

Graffigny reprend le dispositif des Lettres persanes : faire décrire la France par une étrangère qui n'en connaît pas les codes. La naïveté de Zilia est une machine de guerre : parce qu'elle prend les usages au pied de la lettre, elle en révèle l'absurdité — la politesse sans bonté, le luxe sans bonheur, la conversation sans pensée. Mais la romancière déplace le modèle sur deux points décisifs. D'une part, la voix est unique : pas de polyphonie comme chez Montesquieu, mais une conscience qui se construit lettre après lettre. D'autre part, l'étrangère est une femme et une victime : son regard critique n'est pas un jeu d'esprit, c'est une expérience vécue — être exhibée, traduite, convoitée. La satire la plus forte porte ainsi sur la condition féminine : éducation futile, mariage-marché, mépris drapé de galanterie.

De l'objet au sujet : langue, écriture, indépendance

L'itinéraire de Zilia est une conquête de la parole. Des quipos — écriture de l'origine et de la fidélité — à la plume française, elle s'approprie la langue de l'autre sans renier la sienne, et devient l'auteur de sa propre histoire. Le dénouement couronne cette trajectoire : trahie par Aza, aimée par Déterville, Zilia refuse les deux issues que le roman du XVIIIe siècle réserve aux héroïnes — le mariage ou la mort. Elle choisit une maison à elle, l'amitié plutôt que la passion, l'étude plutôt que la dépendance, et l'éloge du « plaisir d'être ». Le « nouvel univers » final n'est plus celui qu'on subit, mais celui qu'on se donne.

Ce qu'il faut retenir pour l'écrit

Trois axes solides : le regard éloigné comme dispositif critique (à comparer avec Montesquieu, en soulignant l'unicité de la voix et l'ancrage dans l'expérience) ; la critique de la condition des femmes (éducation, paraître, mariage), qui fait de Graffigny une jalon des combats des Lumières ; et l'itinéraire d'émancipation de Zilia, de la captive muette à la femme indépendante, dont le dénouement anti-romanesque est l'argument le plus audacieux du livre.